Skip to main content
E-Books anderer Verlage
Entfaltungsräume
Förderung musikalischer Potenziale im Unterricht
1. Auflage
Dieser Titel ist nicht für Sie lizenziert. Bitte wenden Sie sich mit einem Erwerbungsvorschlag an Ihre Bibliothek.
- Frontmatter
- Titel
- Impressum
- Inhalt
- Einleitung
- Von „Kunstschülern“ und „Hochbegabten“. Institutionelle Begabungsförderungsprogramme für junge Musizierende in Österreich (Gabriele Enser)
- 1. Einführung
- 2. Die historische Entwicklung institutioneller Begabungsförderungsprogramme
- 2.1 Musikvereine: „Lehranstalten“ und zugleich „Beförderungs-Mittel des Vergnügens“ (1800−1945)
- 2.2 „Kunstschüler“, Meisterklassen und die ersten musischen Gymnasien (1945−1970)
- 2.3 Musikschulwerke, Kunsthochschulen und Jugendwettbewerbe (1970−2000)
- 2.4 Auf dem Weg zu einem Mehr an Kooperationen (nach 2000)
- 2.5 Zwischenfazit
- 3. Begabungsförderung in den Bundesländern – Zielsetzungen und Inhalte
- 4. Ausblick
- Literatur
- Institutionelle Begabungsförderungsprogramme für junge Musizierende in Österreich im Bereich der Kunstmusik – Daten, Fakten, Analysen (Bernhard Gritsch)
- 1. Einleitung
- 2. Forschungsprozess und Datenerhebung
- 2.1 Elektronischer Fragebogen
- 2.2 Teilnehmende Institutionen
- 3. Darstellung der Ergebnisse der elektronischen Fragebogenerhebung
- 3.1 Programmangebote nach Altersspannen
- 3.2 Alleinige und kooperative Angebote der Institutionen
- 3.3 Zulassung, Curricula und Unterrichtsausmaß im zentralen künstlerischen Fach bzw. im künstlerischen Hauptfach
- 3.4 Finanzierung, Stipendien
- 3.5 Ergänzungsfächer, Zusatzangebote
- 3.6 Statistik der Teilnehmenden
- 4. Kooperationen
- 4.1 Darstellung der Ergebnisse der Expertenbefragung zu Kooperationen
- 5. Ausblick
- Literatur
- Elterliche Einflüsse in der musikalischen Talententwicklung – eine vergleichende empirische Untersuchung in China und der Schweiz (Annatina Kull)
- 1. Einleitung
- 2. Theoretischer Hintergrund
- 2.1 Forschungsstand zur Rolle der Eltern in der musikalischen Talententwicklung
- 2.2 Elterliche Unterstützung des (Musik-)Lernens vor dem Hintergrund kulturell geprägter Werthaltungen und Erziehungsstile
- 2.3 Einblick in Ausbildungsstrukturen in China und der Schweiz
- 3. Methodisches Vorgehen
- 3.1 Stichprobe
- 3.2 Erhebung und Aufbereitung der Daten
- 3.3 Auswertung
- 4. Ergebnisse der empirischen Untersuchung
- 4.1 Gemeinsamkeiten bezüglich elterlicher Unterstützung in den beiden Untersuchungsgruppen
- 4.2 Unterschiede hinsichtlich elterlicher Einflüsse zwischen den beiden Untersuchungsgruppen
- 4.2.1 Musikbezug und eigene Instrumentalkenntnisse der Eltern
- 4.2.2 Mitbestimmung der Eltern über die musikbezogenen Werdegänge
- 4.2.3 Fachliche Unterstützung durch die Eltern
- 4.2.4 Musikbezogene Aktivitäten mit den Eltern
- 5. Diskussion und Ausblick
- Literatur
- Kreativitätsrelevante Potenziale befördern – ein mehrdimensionaler Ansatz (Anna Maria Kalcher)
- 1. Einleitende Gedanken
- 2. Diskurse zur Relevanz kreativer Potenziale
- 3. Kreativitätsrelevante Potenziale identifizieren
- 4. Kreative Potenziale entfalten
- 4.1 Positionen zum Zusammenhang von Expertise und Kreativität
- 4.2 Kreativitätsförderung im Kontext von Schule
- 5. Ein mehrdimensionaler Ansatz musikbezogener Kreativität und deren Förderung
- 5.1 Zur Modellierung musikbezogener Kreativität
- 5.2 Die Denkfigur des Oszillierens
- 6. Team-Kreativität befördern
- 6.1 Dynamiken kreativen Zusammenarbeitens
- 6.2 Impulse für gelingende Team-Kreativität
- 7. Zusammenfassung und Ausblick
- Literatur
- Standardisierung versus Begabungsförderung: Aufbauender Musikunterricht nach dem Schulbuch (Katharina Pecher-Havers)
- 1. Einleitung – oder: Foxtrott zum Beginn
- 2. Leistungsdifferenzierung im schulbuchgestützten Musikunterricht
- 3. Das Schulbuch als Kurs
- 4. Das Schulbuch als Stundenpartitur
- 5. Kompetenz und Kompetition: Lernen im Wettlauf
- 6. Systematik als Korsett
- 7. Das individuelle Niveau als Basis aufbauender Lernprozesse
- Literatur
- Entdeckung künstlerischer Potenziale versus Förderung attestierter Fähigkeiten – zwei Fallbeispiele schulischer Rückmeldungspraxis (Eva Tichatschke)
- 1. Einführung
- 2. Forschungsdesign und -methode
- 3. Rückmeldungspraxis an einem Musikgymnasium – Förderung bereits diagnostizierter Fähigkeiten
- 3.1 Leistungskorrekturen
- 3.1.1 Direkte Korrekturen
- 3.1.2 Indirekte Korrekturen
- 3.2 Leistungsrückmeldungen
- 4. Leistungsrückmeldung im Musikunterricht an einer kooperativen Gesamtschule – Raum für Entdeckung kreativen Potenzials
- 4.1 Positive Leistungsrückmeldungen
- 4.2 Negative Leistungsrückmeldungen
- 5. Zusammenfassung und Fazit
- Literatur
- Angebot und Selbstbestimmung. Vorstellungen von (musikalischer) Bildung als Kern musikpädagogischer Begriffe des Raums (Timo J. Dauth)
- 1. Einführung
- 1.1 Raum im musikpädagogischen Kontext
- 1.2 Erkenntnisinteresse
- 1.3 Erkenntnistheoretischer Rahmen und methodisches Vorgehen
- 1.4 Das Vorverständnis von (musikalischer) Bildung
- 2. Bildungsvorstellungen in Raumbegriffen
- 2.1 Möglichkeitsräume
- 2.2 Ermöglichungsräume
- 2.3 Freiräume
- 2.4 Spielräume
- 2.5 Zwischenfazit
- 3. Verben als Ausdruck verschiedener Umgangsweisen mit Räumen
- 3.1 Neuen Raum schaffen (Lehrende)
- 3.2 Auf bestehenden Raum zugreifen (Lehrende)
- 3.3 Mit zugestandenen und angebotenen Räumen umgehen (Lernende)
- 3.4 Zwischenfazit
- 4. Der durch Raumbegriffe ausgedrückte Zusammenhang von Bildungsangeboten und (musikalischer) Bildung
- Analysierte Texte
- Literatur
- Der Beitrag engagierter Grundschullehrkräfte für Konzertbesuche junger Familien. Eine empirische Längsschnittstudie über die Erfolgsfaktoren einer langfristigen Kooperation von Konzertveranstalter und Grundschule (Ulrike Schwanse)
- 1. Einführung
- 2. Problemstellung, Forschungsstand
- 3. Fragestellungen
- 4. Forschungsmethoden, Erhebungsverfahren und Auswertungstechniken
- 5. Diskussion ausgewählter Ergebnisse
- 5.1 Publikumsentwicklung
- 5.2 Summe der Kartenbestellungen
- 5.3 Gründe für den Fortbildungsbesuch
- 5.4 Die Aktivbeiträge
- 5.5 Gestaltung des Musikunterrichts
- 6. Fazit und Ausblick
- Literatur
- Schools@Concerts: ein europäisches Forschungsprojekt zur Kooperation von Schulen mit Konzertveranstaltern. Ziele, Erwartungen und (Vor-)Erfahrungen der Projektbeteiligten (Andreas Bernhofer und Peter Mall)
- 1. Einleitung
- 2. Schools@Concerts als Multi-Case-Study
- 3. Ergebnisse der Schülerinnen und Schüler – Pre-Fragebogen
- 3.1 Konzertbesuche
- 3.2 Musikgeschmack
- 4. Qualitative inhaltsanalytische Auswertung – Lehrende, Konzertveranstalter sowie Schülerinnen und Schüler
- 4.1 Ergebnisse
- 4.2 Erwartungen
- 4.3 Ziele
- 5. Fazit
- 5.1 Durchführungshinweise für zukünftige Projekte
- 5.2 Ausblick
- Literatur
- Backmatter
- Autorinnen und Autoren
Hinweise
Lehrbücher von utbWird kein „Buch lesen“-Button angezeigt, können Sie die einzelnen Kapitel über die Inhaltsverzeichnis-Einträge unterhalb des Beschreibungstextes aufrufen und anschließend herunterladen.
Zu den KapitelnE-Books anderer Verlage
Diese Bücher können Sie über den Button „Buch lesen“ aufrufen und im eReader herunterladen, sofern sie für Ihre Bibliothek freigeschaltet sind. Wird der Button nicht angezeigt, wenden Sie sich bitte mit einem Erwerbungsvorschlag oder einer technischen Anfrage an Ihre Bibliothek.